Glavni notranjostV fokusu: Picassov portret, ki je svetu razkril svojo 22-letno muzo

V fokusu: Picassov portret, ki je svetu razkril svojo 22-letno muzo

Zasluge: Picasso, Pablo (1881–1973): Dekle pred ogledalom (Boisgeloup, marec 1932). New York, Muzej moderne umetnosti (MoMA)

Prva razstava Tate Modern, ki se osredotoča izključno na Picasso, se osredotoča na eno leto v življenju tega izjemnega, plodnega umetnika. Lilias Wigan je izbrala enega izmed vrhuncev.

Picasso, Pablo (1881–1973): Dekle pred ogledalom (Boisgeloup, marec 1932). © Muzej moderne umetnosti, New York (MoMA) /www.scalarchives.com

Leta 1932 je bil za Pablo Picasso ključni čas. Galerie Georges Petit je tisto leto uprizoril retrospektivno delo v Parizu. Čeprav je Henri Matisse - Picassov tekmec - že leto prej doživel isto izpostavitev, je bil tako obsežen prikaz dela enega umetnika redkost.

Bolj nenavadno je Picasso prevzel vajeti svojih prodajalcev, prevzel nadzor nad kuratorstvom in nato bojkotiral odprtje, raje namesto v kino.

Razstava EY: Picasso 1932 - Ljubezen, slava, tragedija, osredotočena samo na dvanajst mesecev, predstavlja prvo samostojno razstavo Picassovega dela, ki bo potekala pri Tate Modern. Skoraj vsa dela so nastala leta 1932, razen ene sobe, delna rekreacija njegove pariške retrospektive. Slike, kipi in dela na papirju so organizirane kronološko, pri čemer je vsak odsek osredotočen na določen mesec ali tako.

Najbolj presenetljiv je obseg Picassovega ustvarjanja in eksperimentiranja v tako kratkem času. Pravkar je dopolnil petdeset let in že splošno velja za enega najpomembnejših umetnikov dvajsetega stoletja.

Osnovna tema razstave je njegova muza in ljubica, 22-letna Marie-Thérèse Walter, ki jo v Picassovem delu odlikujejo njene vidne lastnosti. Ti portreti so bili prvi javni pokazatelj, da je v življenje umetnika vstopila ženska, ki ni njegova žena Olga. In ena od njih, Dekle pred ogledalom, se osredotoča na to.

Slika, poslikana marca 1932, spominja na sliko istega predmeta Edouarda Maneta iz leta 1877. V kompleksni Picassovi kompoziciji ženska poseže po svojem odsevu in se spopada z zatemnjeno, motečo različico sebe.

Na levi je njen obraz razdeljen na dvoje. Njen profil v obliki lila je na eni strani halo, njen obraz je miren in spominja na luno, druga stran njenega obraza pa porumeni in je grobo teksturirana, kot žareče sonce. Močna ličila kažejo na vedno večjo zavest o njeni spolnosti.

V ogledalu se obraz figure spet spremeni. Zdi se, da je postarala; oči so ji zasijale, vtičnice so vidne in pogled je intenziven. Njeno nečimrnost je bilo mogoče razumeti kot spopad z lastno smrtnostjo, ki jo je še dodatno nakazovalo izkrivljanje njenega telesa.

Harlekin kostum - komična figura, s katero se je Picasso pogosto poistovetil - se spominja v barvitem diamantnem vzorcu ozadja, kar morda kaže na Picassovo tiho prisotnost, ki opazuje fizično preobrazbo svojega ljubimca.

Picasso je slikanje opisal kot "le še eno obliko vodenja dnevnika". Če se osredotočimo na tako nenavadno zgoščeno obdobje produktivnosti, lahko dojemamo njegov hitro spreminjajoč se slog v obliki vizualnega časopisa.

Razstava EY: Picasso 1932 - Ljubezen, slava, tragedija je na ogled na Tate Modern v Londonu do 9. septembra 2018


Kategorija:
Ena naših najstarejših podeželskih hiš, ki jo tragično iztreblja požar, potrebuje varčevanje in hitro
Radovedna vprašanja: Zakaj se novo leto na Škotskem imenuje "Hogmanay"?